《上海文学》2009年10月号今已印行。陈家桥中篇小说《大象》讲述警察卧底毒贩团伙内部，最后身份暴露，玉石俱焚的悲剧故事。作者注重人物刻划和情感张力的表现，避免落入“无间道” 的俗套情节。丁伯刚描写人生无依无靠状态下惶恐与企盼的中篇《抱我》，对女性空乏而渴求的心理描述颇为真切感人。 短篇小说《在敦煌》，作者金仁顺是近年较为活跃的女作家。小说展现当代青年男女情感纠葛，不断发生的意外情节使叙事节奏迭宕起伏，张驰有致。朱山坡《小五的车站》，贯穿的悬念引发读者猜测故事背后意味丰富的隐藏元素。甫跃辉《走失在秋天的夜晚》演绎人情的美好与心灵伤痛的间离感。 刘心武 “十二幅画” 专栏《谁在唱》，关注歌唱家张权的生平往事，抒发人生悲欢如幕起幕落的感慨。张辛欣专栏“漫描美国”《与“忧郁症”游戏》，以美国女作家对忧郁症的自述，结合文学想象，描写现代心理病症的状态，叙事形式较为跳跃。“海上回眸”刊登章缘《台湾人讲上海话》，富有新意和情趣地表现台湾同胞融入上海社会生活的体验。杨显惠专栏“甘南纪事”《“狼狗”》（下），柳岸花明的结局充分展现藏民顽强坚韧的性格特征。 本期“短篇精荐”由程德培推荐、评介杨少衡的短篇小说《轮盘赌》。作者擅长表现官场风云的题材，以独特视角刻划人心的焦灼和微妙，隐含对腐败现象规劝与告诫，颇具现实意义。 “理论与批评”刊登《“精神家园”的重构与“沉默的大多数”的修辞》。作者张慧瑜探讨重建精神家园的理论构想，分析“诗人之死”现象的内在文化动因，以及与现实生活，包括人文环境的冲突与融合。郭春林《在繁荣的背后》阐述对青年作家畀愚小说创作和文学观念的个人理解，展示现实感与文学内涵的互动关系。“作家讲坛”刊发李元洛《少年英雄与文雄》，再现明末清初历史人物夏完淳的侠骨柔情和剑胆琴心。“人间走笔”《夕阳山外山》，作者王充闾描写张学良将军与蒋四小姐的感情生活，反映岁月长河中真挚动人的非凡时刻。 散文专栏“惊鸿留痕”推荐商震《瞬间诗文对》，两种文体表述同一主题，令读者感受犹疑而无奈的情感诉求。“当代诗人肖像”推出冯晏专辑；“新诗界”刊登汤养宗《界之音》和汪文勤《季节寓言》。                                              张予佳

上海写作计划应邀作家访问上海文艺出版社

去年和作协成功合作出版“2008上海写作计划”邀请作家澳大利亚盖尔·琼斯《六十盏灯》和《抱歉》，加拿大玛德莲·邓《确然书》的上海文艺出版社，在9月16日又迎来了“2009写作计划”的四位驻市作家。

文 艺出版社副社长、《小说界》主编魏心宏给来访的作家介绍了当今中国出版界的状况和上海文艺出版社的情况。用详尽地数据说明了中国出版业已在出版数量上达到 了世界第二的水平，但在出版技术等方面还有相当大的空间可发展，出版市场的前景不错，世界占有中国图书市场的意愿也是非常强烈的。

主管外国文学的副社长曹元勇则向来访作家介绍了上海文艺出版社出版的国外作家作品的情况。当一本本印刷精良的图书放在来访作家面前，当看到一个个熟悉的国外作家的中文译本，驻市作家们也毫不讳言表达了希望将自己图书翻成中文出版的愿望。 而之前已经拜读过他们作品的文艺出版社编辑也为驻市作家的作品叫好，当场表达了能够合作出版的意愿。

经过一下午的畅谈后，参加“2009上海写作计划”的作家在给作协的来信中这样写到：“谢谢你们的安排，我们度过了美妙的一天。文艺出版社的同仁显然已经看过我们的作品了，这对一个作家来说是最鼓舞人心的了。”

  来源:上海作协  作者:胡佩华 文/摄

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近现代以来，我们看到过不少“谢本师”的故事(老师在学生眼中很快就会显得保守落后)，不少一挤就被挤到“三 代以上”去的故事，不少急于在本属同一阵营的内部制造“他者”加以打压的故事……这些都是牵扯极大的问题，笔者无力探究。但泛泛而论的话，多少有这样的意 思:我们易于判定前一个时代的价值为虚妄，对前人的生存与经验很少“同情的理解”，在求得“自我”出场时往往轻浮焦躁而缺乏自省。尤其在“创新犹如一条疯 狗，追得我们连撒尿的时间都没有”的文学界，类似的故事也总在上演。

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自新世纪以来，“底层写作”一直 是引人关注的文学思潮，其倡导者对弱势群体的体恤和关怀，对转型后中国社会结构形态和公共领域的自觉思考和积极介入都让人肃然起敬。我觉得可以商榷的是“ 底层写作”在自我伸张时将自身与“纯文学”对立起来的思路。一些倡导者认为新时期在将“纯文学”构造为主潮时，一笔抹煞了左翼文学、延安文学和十七年文学 的价值，这本是有见地的洞察，值得研究者深入探讨；但“底层写作”的倡导者在拒绝当下文学若干不良倾向时，将“原罪”一股脑儿归咎到1980年代的文学上 去，这同样未必公允。

对“纯文学”的反思，不应该抹煞1980年代文学对僵化文艺体制的反抗与挣脱的意义，当时由“纯文学”这一 概念所组织出来的文学思潮，如现代派、“寻根文学”、先锋小说等等，极大程度地动摇了教条的文学观念，为其后的文学实践开辟了广阔空间。此外，在1980 年代的文学图景中，各种思潮对“文学性”的理解也许并不一致，“纯文学”本就不是一个本质化的概念，而是代表文学探索的一个共识。事实上，整个1980年 代的中国文学就是一个不断地扩张、探索、突破，不断与现实社会密切呼应的悲壮过程。当伤痕文学受到挫折时，文学就引进了西方现代派；当西方现代派受到批判 时，文学又朝着民族文化因素的方向……这些努力自有其价值所在，在反思“纯文学”进入1990年代后的困境时，如果连带着将1980年代的文学判定为“唯 美”的、脱离现实的，并非明见。

我比较赞同评论家王尧在《关于“底层写作”的若干质疑》的观点:“如果把对‘纯文学’概念的辩证也转化为一种具体的历史叙述，或许能够确立‘底层写作’与‘纯文学’的连接点。”

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文学界喜欢用代际来划分作家群体，以此运作出版的图书不计其数。但“瞻前顾后”仔细想想，几乎每代人的论调都类似，或者高扬自己这一群体独树一帜的气质，或者慨叹时运不济生不逢时但终究“青春无悔”……也就是说，每一代都会形成一个关于“自我”的独特性的表述。

这 个时候，如果听到下面这样的一声断喝，大概会紧张不安起来:“在进化的链子上，一切都是中间物。……至多不过是桥梁中的一木一石，并非什么前途的目标，范 本。”这是鲁迅在《写在〈坟〉后面》中的一句。也就是说，每一代人自有其优势，每一代人也都面临具体的困难，“在进化的链子上”实在没必要夸张独特性，尤 其当这一关于独特性的表述或多或少编织出群体性自恋倾向的时候。这实在让人丧气，对文学而言，它原本应该关注个人经验、逃逸出普遍范畴的独特性。

不 过，在个人经验的虚构与真实、记忆与写作之间建立起诚实的省察性、反思性关系，未必不能对当代文学的写作提供助益。魏微就曾有过这样的追问:“每个年代的 产生都是有背景的，绝不是空穴来风。那里头的继承性，层峦叠嶂的，说起来恐怕要让人头疼。真是让人头疼的，每每听到人们对自己时代的论证。那里头的优越 感，自私，不负责任，如果不是因为无聊，大约也是太天真幼稚，近乎孩子气吧？”

在代际间进行截断式的处理，趋于极端就是“弑父 ”，在很长一段时间内，这是我们进行文学主题分析时津津乐道的话题，它往往不惜以贬抑甚至丑化上一代人来凸现、夸张自己这一代人的经验，在根本上，它指向 一种“断裂”式的“自我”出场方式:极力抹去和掩饰自身的血缘历史和现实特征而以“崭新”的面貌横空出世，但这种出场往往充满着焦虑、虚弱，甚至伪化。相 反，在文学中尝试代与代之间的沟通则意蕴深长。

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总之，我们不妨平心静气，与其轻视、简化，不如尊重“ 他者”提供的经验及其价值所在。还是回到“底层写作”，倡导者在下定义中有这样两点:“在形式上，它以现实主义为主，但并不排斥艺术上的创新与探索……在 传统上，它主要继承了20世纪左翼文学与民主主义、自由主义文学的传统，但又融入了新的思想与新的创造。”我认同这样的解说，它虽然显得大而无当，但在面 面俱到的背后可以体会到一种小心翼翼和对文学传统的尊重，而滤去了一份“搏出位”般的急躁。

好像是雪莱说过:过去的、当今的、以及将来所有的诗歌，都是地球上所有诗人——“像一个伟大心灵的许多思想，互相合作”——写下的一首没有尽头的伟大诗篇中的一个篇章或插曲……这是多么美妙的比喻。

来源:文学报  作者:金 理

    新书《格萨尔王》全国首次读者见面会在蓉举行     “故事不能那样讲” 阿来拒绝《百家讲坛》

我省（四川省，下同）著名作家、茅盾文学奖获得者阿来的新作《格萨尔王》，被誉为本年度最令人期待的小说。昨（19）日下午，阿来 在成都购书中心举行了该书全国首场读者见面会。阿来与蓉城读者分享了自己的创作历程和心得。他透露，本来央视邀请他上“百家讲坛”，围绕这部史诗开一个系 列讲座，但沟通过后他拒绝了。

阿来透露，《格萨尔王》的出版源于国际合作项目“重述神话”，邀请全球100位作家用现代眼光重述自己民族的神话，他坦言， 《格萨尔王》是文学表达开拓民间资源的一次尝试，“藏族除了书面文学，还有非常强大的口传文学的传统，格萨尔王就是典型。”30万字的小说《格萨尔王》历 时3年完成。这部以“东方荷马史诗”《格萨尔王传》为故事蓝本的长篇小说，重述了藏族说唱史诗中的英雄——格萨尔王的传奇一生，为世人了解藏族传统文化打 开了另一扇窗。作为一部严肃文学，《格萨尔王》首印数达20万册，超过许多畅销书。阿来对此并不意外：“我希望不仅像畅销书那样大卖，而是那些畅销书不在 了，我的书还能卖。”据悉，目前已有众多影视公司有意购买阿来新作的影视版权。

阿来坦言，之前也曾接到央视《百家讲坛》节目组邀请，准备开讲一个系列。他写好讲稿后准备作一次试讲，但栏目组要求他改讲稿， 着重于“讲故事”。阿来说：“讲故事可以，但我要以文学方式讲，要把我对这个世界的理解包容其中，而不仅仅是把故事讲好听，我又不是讲评书的，何况真正评 书讲得好的也不只是讲故事。我不能那样讲故事，所以就拒绝了。”

今年10月中旬，全球出版界最著名的法兰克福书展将开幕，阿来应邀将带着新书参加。他说，《格萨尔王》英德法意日韩6种语言的 翻译已经完成，将在书展上签订版权协议。此外，他的两部旧作《遥远的温泉》将在书展上推出德文版，《尘埃落定》也将签订新的海外版权合同。 （成都日报 记者 卫昕）

  来源:新华网  作者:卫昕

杨少衡的长篇小说《党校同学》一经推出，立即洛阳纸贵，上了排行榜，在济南书市上货如轮转。这本经湖南文艺出版社出版的小说，一版印数三万册，在纯文学几 乎沦陷到只有圈子里的小众自弹自唱的今天，这个数目不算大，但是以目前的出版现状，可以用“洛阳纸贵”来形容。网友自发地建了个“杨少衡吧”，他每一部新 作出来，都有人给评论，都对他抱着很大的期望值。一个既不是“美女”，也不擅长自我炒作，为人低调内敛的实力派作家，而且是专写官场题材的新官场小说的领 军人物，获得读者这样自发的关注，是因为什么？

也许《党校同学》会给你答案。

这部长篇小说，事实上是四 个半中篇叠加在一起的。四个中篇分别是《烤焦疑问》、《比铁还硬》、《鸟类生活》、《世事人心》，以及半部《一瘸一拐》。这几部中篇，“叠加”的时候有所 改动，即主人公的形象已经经过了改造，《一瘸一拐》中的男主角不叫蔡波，而且那个男角也没有“天下男人都会犯的”毛病。感觉上比《党校同学》的蔡波更像个 好的“人民公仆”，更加隐忍，内敛，性格上更接近《党校同学》中的叶家福，更动人一些。

杨少衡写官场，最大的特色是不仅写事件， 还写人物的内心世界，即人性。他笔下的人物个性鲜明，有非常丰富的内心世界，处变不惊，有原则，肯坚持，大多内敛坚韧，不张扬，男人气概不表现在外在的霸 气，而是内省的坚持。《党校同学》与杨少衡以往的创作同出一辙，塑造的人物还是这样的男主人公。平心而论，《党校同学》里的人物，与杨少衡以前的小说相 比，并没有很大突破。无论是出身世家，雄才大略的赵荣昌，还是沉稳内敛的叶家福，或者是聪明能干，缺点和优点一样明显的蔡波，都没有超出杨的小说原来的人 物塑造类型。这篇小说的可贵之处，是描写了三个主人公的友情，以及他们各自的心灵成长史。

作者用了参差和对比写法，三个主人公身 份性格各有侧重，作者在塑造人物的同时，揭示了他们友谊形成的基础。前苏联小说《钢铁是怎样炼成的》，揭示了一个布尔什维克的打造过程，而这本《党校同 学》则揭示了“人民公仆”的出炉过程。这种出炉的程序，非常真实，也很生活化。也可以解读为“官员是怎样炼成的”，是“比铁还硬”关系的修炼过程。

“ 老杨制造”的语言，是杨少衡独有的冷幽默，不看作者名字，只看内容，都能够辨认出这是“老杨制造”。他的叙述方式非常的冷静，很多场面和事件，他都是绕开 了写，侧面描写比正面描写更见功力。比如蔡波和小姨子的关系，杨少衡没有正面触及，小说的结尾，蔡波到底干了什么？他在1224房间么？如果有，在做什 么？小说始终没有正面写。和杨少衡的其他中篇小说一样，杨少衡还是见到“男女”绕道行。这篇小说第一次触及到官场的用人问题。虽然以往他的小说也写到官员 的升迁，但是以全景式的镜头描写“副市长”的出炉过程，还是头一次。

坊间形容这部小说，是“官场生存的亚教材”。几年前红遍大江 南北的TVB电视剧《金枝欲孽》，是一部反映清宫后宫佳丽为争宠而勾心斗角的故事，而迷恋这部电视剧并且善于想象的OL们则将之理解为“办公室生存守则 ”，自觉对号入座，将自己的处境代入剧中的人物，在主人公的遭遇中，获得相应的“翻身”策略。一部好的作品，就有这样的延伸阅读效果，那么《党校同学》的 延伸阅读效果又是什么？或者说，除了说官场，读者在这部作品中，通过自己的人生阅历，来观照这部作品的人物，可以得到什么？

如果 撇开《党校同学》描写的官场，换成另外的无论哪一个圈子，《党校同学》提供的人际关系的经验都是宝贵的，可操作性很强。这也是坊间说它是“官场生存亚教材 ”的原因。研究中国官场很有建树的吴思先生，概括了“官场潜规则”的概念，得到了社会和学界的共识和肯定，这是一个了不起的贡献。“官场潜规则”一词的使 用率大得出奇，表明这一概念有它不可替代的特定内涵，反映了社会现象的特定本质。同时，也说明官场中确有一个不为人显见的“潜”在的“场”，这个场中有规 则，同时也就有支配和形成规则的潜文化形态。

如果从这个角度去解读《党校同学》，会非常准确地了解“潜规则”之“潜”的现象、本 质、成因。“比铁还硬”的到底是什么？是关系？这是表象。杨少衡想说的，除了“关系”，或者用另一个字眼“团队”，其实更重要的，依然是个人的修为。在整 部小说里，无论大节还是小节，都磊落光明的叶家福，是杨少衡的理想。在“副市长”如此巨大的诱惑面前，叶家福的表现堪称品德完美得如神一般。这种道德上的 完人，这种品行，才能屹立不倒。

如果一定要挑毛病，杨少衡的人物形象塑造跳出了国内小说创作中官员形象的概念化和面谱化的巢臼， 但是相对于他自己的创作来说，他的人物形象似已固定化和模式化，这可能是他不断重复写同类题材小说带来的不可避免的结果。与作者自己的《尼古丁》、《猴有 一个梦想》等中篇比较，无论情节设置还是主题开拓、人物性格的把握和情感的感染力，这个长篇都在渐次减低。如何摆脱作者的“写作惯性”，让读者摆脱似曾相 识的“阅读疲劳”，是杨少衡目前面临的问题。我们期待着有深厚功力的实力派作家、新官场小说领军人物的新突破。

《党校同学》杨少衡/著，湖南文艺出版社2009年5月第2版

来源:文学报  作者:梁红

卡勒德·胡赛尼

《两宋风云》让袁腾飞登上百家讲坛，晋升新一代学术超男，可惜和太多一夜成名的新星一样，袁腾飞没能经住千万网民拿着放大镜检查，被人捉到作品若干处抄袭 网络小说《柔福帝姬》。对此，“史上最牛历史老师”再爆牛语，“如果有雷同，纯属巧合”，还拉来司马迁做挡箭牌。以原创歌手形象走红“快乐女声”的曾轶 可，近日也被发现成名作《狮子座》抄袭纯音乐作品《天际》，当事人同样回应含糊：“我只能说我发现了这世界上另一首《狮子座》。”　　讲稿抄袭、小说抄袭、歌曲抄袭、唱片造型抄袭、节目创意抄袭……在娱乐圈抄抄成了最稀疏平常之事。“天下文章一大抄”，此顽症困扰的不仅仅是娱 乐圈，学术界里抄袭之事也是隔三差五有所耳闻。不过学者们至少态度明确，一旦被抓到，就是“剽窃，学术腐败”，坏了行规，后果很严重———教职危矣。只有 在娱乐圈，名人们抄点什么，性质变得暧昧不明，可以是“借鉴”也可以是“偶然的灵感巧合”，当事人个个都有“窃书不为偷”的“潇洒”，避过风头一两月，出 关又是一条好汉，全当免费宣传好了。

为什么娱乐圈“打假”每每劳而无功？细究下去，皆因氛围与学术界大有不同。教授们缺少“粉丝”这个庞大团队保驾护航，一旦因为抄袭丢了饭碗，辛 苦半生,付之东流。而在娱乐圈，粉丝们个个护主心切，抄不是错误，抄得“高明”还有人叫好。郭敬明小说抄袭风波最盛时，书迷留言支持偶像，“就算他是抄袭 的，我也一样喜欢他，为什么被抄袭者的小说没有获得成功，偏偏他的小说成功了呢？”《两宋风云》捅了“篓子”，同样有人辩驳，“袁老师有本事把历史让更多 的人知道，有些人也许知道得更多，可是他没有本事让我们知道。”成王败寇的逻辑，令一群人失去了基本的判断标准，接下来，“红眼病”“炒作”“文人相轻” 顺理成章砸向持不同意见者，成为抄袭错误的“遮羞布”。

有趣的是，如今抄袭有了升级版———“山寨”，教授们一定很羡慕娱乐圈打滚的人可以用“山寨”打掩护。学术论文里数据抄不得，思想抄不得，连小 标题相近，都能惹来抄袭嫌疑。但到了电视机里，再大的雷同之处，都可以因为是“山寨”一笑而过。过去“山寨”是网络戏语，讽刺那些模样似是而非的手机、街 头加一点少一撇仿冒名牌的店牌。如今电视剧、娱乐节目纷纷打正旗号搞“山寨”。与别国节目如出一辙的创意、情节，因为换了几个名字、删删改改若干细节，就 成了自家杰作，省下一大笔版权费。

“打假”无所作为，还因为我们缺少有力的制度保障。版权意识日益高涨的今天，打击盗版成为共识，但在几十万字作品、几首歌曲、几集戏里洒胡椒粉 似的掺入别人劳动成果，责任如何认定，依旧是灰色地带。娱乐圈爱玩“假十罚一”，《梦里花落知多少》因为抄袭被判罚21万元，它给作者和出版社带来的利益 却十倍于此，难怪追名逐利者纷纷效仿。花儿乐队在《嘻唰唰》被指抄袭后，隔年面不改色推出了另一首有抄袭嫌疑的单曲。以上事例如果发生在学术界，是怪谈， 到了娱乐圈反而成了“传奇”一部分，实在可悲。

  来源:解放日报  作者:诸葛漪

“2009年上海写作计划”报告会——你从哪里来

赵丽宏主持并点评

“2009年上海写作计划”首场“你从哪里来”报告会于2009年9月9日在上海市作家协会大厅举行。报告会由希腊作家亚历克斯·斯坦麦提斯和爱尔兰年轻女诗人莲娜·。苏里梵主讲，上海作协副主席、诗人、散文家赵丽宏主持并点评。

希腊作家亚历克斯·斯坦麦提斯

    希腊作家亚历克斯·斯坦麦提斯是希腊著名的小说家和诗人。在他的演讲中，他理性地描述了希腊的文学现状，并着重阐述了新一辈希腊作家刻意回避传统及拒绝被 分类的原因。同时他认为小说这个文学形式，就是以另一种视角看待世界，将现实与幻想结合起来，将真实作为基本元素建立在幻想之上。同时幻想与现实是不可分 离，相互融合的。幻想实际上是对现实的一种延伸、切分、转化和剪辑，为的只是回归现实。他自己的小说就非常关注幻想与现实的交界，其中有两部小说百分之八 十的情节都是发生在主人公的脑海里

爱尔兰的诗人莲娜

 而来自文学大国——爱尔兰的诗人莲娜，则着重介绍了她生活的周围环境，她的成长历 程。她谈到虽然她生活在一个离城市较遥远的偏僻山区里，但他们的老师非常热衷于请城里的诗人千里迢迢地给他们讲课，鼓励她用诗歌表达自己的情感，大自然的 美妙和对她生活环境的热爱促使她走上了文学的道路，并且自然而然地通过诗歌来描述她的心境，她的人生感悟。1983年出生的莲娜也谈到了获得诺贝尔文学奖的叶芝等大家作品对她的影响。

    这场报告会吸引了文学爱好者的参加，作协的孙甘露、朱晓琳、孔明珠等数十位会员也欣然与来访的作家进行了文学交流。

 （上海作协   撰文：胡佩华   摄影：陈贤迪）

“2009上海写作计划”报告会

                         ——你从哪里来

Lecture of ’2009 Shanghai Writing Program：

Where Are You From

“2009上海写作计划”邀请了五位外国作家作为“驻市作家”，在上海居住两个月。他们将融入上海，亲身体验这座大都市的激情生活。

这是“2009上海写作计划”举办的第一场报告会，10月12日将举办第二场报告会（详情请留意本网站），演讲后作家们将与听众们就文学话题进行互动。

主   讲：

希腊小说家、诗人亚历克斯·斯坦麦提斯（Alexis Stamatis）先生

        爱尔兰诗人莲娜·苏里梵（Leanne O”Sullivan）小姐             

    主持和点评：上海市作家协会副主席，诗人、散文家赵丽宏先生

    时    间：2009年9月9日（星期三）14:00-16:00

    地    点：上海市作家协会大厅

主办单位：上海市作家协会

报名对象：作家和文学爱好者

报名方法：电子邮件、短信、电话或传真均可，报名者请留姓名和联系方法，我们将回复告知报名成功与否及领票方式，额满为止（以报名的时间先后为依据，共100名）。

电子邮件：shxzjh2009@163.com    

短    信：收到短信通知直接“回复”或发送到13918845012、13901965523

电    话：54670005（直线）、54047175转222分机

传    真：54035112

作家简介：

亚历克斯•斯坦麦提斯（Alexis Stamatis），希腊小说家和诗人。1960年出生在希腊雅典，在雅典国家技术大学学习建筑，在伦敦获得建筑和电影摄影双硕士学位。已出版了六部小说。2000年出版的第二部小说《巴·福楼拜》是受到一致好评的畅销书，并在法国、意大利、西班牙、俄国、孟加拉国和塞尔维亚出版发行，并与导演Vassilis Douvlis一起将其改编成影视作品。亚历克斯·斯坦麦提斯还出版了六本诗歌集。其中第二本诗集《内部空间的建筑》1994年获得Nikiforos Vrettakos奖。二本诗集被翻译介绍到英国。他还写了二部音乐脚本，由作曲家Theo Abazis作曲并在剧院演出。2004年参加了世界著名的美国爱荷华大学的国际写作计划。2007年，在美国出版发行的小说《美国神游》获得了由美国国家艺术基金主办的第一届国际文学奖。他游历了许多著名的大学包括哈佛、耶鲁、普林斯顿和康内尔大学等，还代表希腊参加过众多的书展和在世界各地召开的研讨会。目前他是Ethnos日报的专栏作家。

莲娜•苏里梵（Leanne O”Sullivan），女，1983年在爱尔兰的科克市出生，21岁时由英国一出版社发行了第一本诗集《等待我的衣裳》。之前已获得了很多爱尔兰诗歌奖包括Seacat诗歌比赛一等奖和颁发给年轻爱尔兰诗人的达夫伦∙汉娜奖。

美国诗人比利·克林斯这样评价《等待我的衣裳》：“莲娜·苏里梵令人惊讶的地方不在于她的年轻，而是她敢于并准确地描写出了年轻。一个十几岁的女孩子，用她有力和准确的声音引领着我们走入青春期的世界。她值得引起我们的关注。”

赵丽宏（Zhao Lihong），著名散文家，诗人。上海市崇明县人，1952年 出生于上海市区。现为中国作家协会全国委员会委员，上海市作家协会副主席，《上海文学》杂志社社长，交通大学、华东师范大学兼职教授、全国政协委员。著有 散文集《生命草》、《爱在人间》、《玛雅之谜》、《岛人笔记》、《艺品》、《人生韵味》、《喧嚣与宁静》等六十余种著作，有四卷本《赵丽宏自选集》、二卷 本《赵丽宏诗选》行世；赵丽宏作品曾数十次在海内外获奖，散文集《诗魂》获中国新时期优秀散文集奖，《日晷之影》获首届“冰心散文奖”。

来源:上海作协  作者:陈贤迪